Let The Good Time Roll! - Der Star-Club-Gründer Horst Fascher erzählt

Mit der Eröffnung des Star-Club am 13. April 1962 auf der Hamburger Reeperbahn begann eine der wichtigsten Epochen der Popgeschichte. Hier traten die Beatles, Chuck Berry, Jerry Lee Lewis, Bill Haley, Little Richard, Ray Charles, Cream, Small Faces und viele mehr auf. Die Superstars der damaligen Rockszene gaben sich auf St. Pauli die Klinke in die Hand. Der Mann, der dies möglich machte, war Horst Fascher. Wie kaum ein anderer in Deutschland ist er den einstigen Superstars nahegekommen, wie kaum ein anderer hat er die Kultur- und Popgeschichte in einem einzigen Leben vereint: Flüchtlingskind, Halbstarker, Weltklasse-Boxer, Beatles-Wegbereiter, Star-Club-Erfinder, Sträfling, Vietnam-Freiwilliger, Musikpromoter, Selfmademan, Fußballmanager und Chronist einer Ära, die so noch nicht erzählt wurde. Schonungslos offen und ohne Allüren berichtet Fascher vom exzessiven Leben hinter den Kulissen. Seine bizarren und zugleich anrührenden Erinnerungen führen den Leser zurück in jene wilden, goldenen Zeiten des Rock `n` Roll.

Beck - Die erste Biographie des eigenwilligen und begnadeten Folk-Rock-Superstars auf deutsch.
Von Paul Laverty, Übersetzung von Thorsten Wortmann
Schwarzkopf & Schwarzkopf

Der Folk-Rocker Beck ist ein musikalisches Wunderkind: Er verbindet Blues und Folk mit HipHop, Samples und elektronischen Soundeffekten. Er integriert lateinamerikanische Musik und Streicherarrangements in seine Songs und ist bekannt für den subtilen Humor seiner Texte.

Seit seinem Hit »Loser« von 1994 ist Beck der Superstar der Indie-Szene. Selbst Johnny Cash coverte einen Song von ihm; seine Alben nahm er mit den berühmtesten Produzenten auf. Er arbeitete unter anderem mit Jack White von den White Stripes und schrieb Songs für die französische Kultband Air.

Die erste Biographie über Beck in Deutschland. Mit zahlreichen farbigen Abbildungen.

Surf Beat - Das Who-Is-Who der Surf- und Instromusik
Martin Schmidt

"Surf Beat", das erste deutschsprachige Nachschlagewerk der Surf- und Instromusik, erzählt anhand von über 200 Einträgen die Geschichte eines Musikstils, der schon in den Sixties die Köpfe tanzwütiger Teenager verdrehte - von der Hochphase in den frühen Sechzigern über eine langjährige Underground-Existenz bis zum Revival Mitte der Neunziger.

Neben wichtigen historischen Protagonisten wie Dick Dale, The Surfaris und den Beach Boys werden die Größen der aktuellen Surfmusikszene vorgestellt. Auch der kulturelle und technische Hintergrund dieses Stils, der trotz enormer Erfolge im musikalischen Mainstream immer noch einen Nischenplatz im Rock-'n'-Roll-Universum einnimmt, wird beleuchtet.Von Musikern und Produzenten über Verstärker und Instrumente bis hin zu Filmen, Fanzines und Plattenlabels beantwortet "Surf Beat" alle Fragen, die sich um diese instrumentale Spielart des Rock 'n' Roll ranken. Bis heute verkündet sie mit ihrem charakteristischen Twang-Gitarrensound die Botschaft von Sonne, Strand und Wellenreiten in der ganzen Welt.

Courtney Love - Dirty Blonde
Die Tagebücher
978-3462037517Kiepenheuer & Witsch432 Seiten | Titel der Originalausgabe: Dirty BlondeAus dem Englischen von Clara Drechsler und Harald HellmannKiWi 967 | Taschenbuch

Sie ist die Witwe von Kurt Cobain und die heilige Schlampe des Rock ’n’ Roll. Sie ist die Enkelin der Schriftstellerin Paula Fox, sie ist Musikerin und Rebellin. Sie ist Stilikone und Schauspielerin. Sie führte Musterprozesse gegen die Musikindustrie, ist unglaublich reich und hat Probleme mit Drogen. Courtney Love ist Courtney Love.

Courtney Love ist einzigartig. Kompromisslos lebt sie ein Leben unter ständiger Beobachtung durch Presse und Fans. Dabei sind es noch nicht mal immer die eigenen. Als ihr Mann Kurt Cobain sich 1994 mit einer Schrotflinte in den Kopf schoss, wurde sie von vielen dafür verantwortlich gemacht. Sie war die Frau, »die alle sterben sehen wollen«, wie damals SPEX schrieb. Noch im gleichen Jahr brachte sie »Live Through This« heraus, das zu den einflussreichsten Alben der 90er-Jahre zählt – ihr Durchbruch als Musikerin, bis Drogenprobleme und ihre große Klappe sie wieder in die Schlagzeilen brachten. Wenn auf der einen Seite Skandale und Prozesse standen, so sorgten auf der anderen Seite neben der Musik ihre hoch gelobten Auftritte als Schauspielerin (u.a. in »Larry Flynn«) für Anerkennung. Doch bis heute wollen die kritischen Stimmen nicht verstummen. Damit gehört Courtney Love zu den bedeutendsten und umstrittensten Musikerinnen der Rockgeschichte und ist mit ihrem Soloalbum »America’s Sweetheart«, das wieder einmal mehr frenetisch gefeiert wurde, im 21. Jahrhundert angekommen.

Ein Leben lang hat Courtney Love Tagebuch geführt, auf Polaroids, in Briefen und auf Zetteln ihr turbulentes Leben festgehalten. Sie schrieb Gedichte und Songtexte. Für »Dirty Blonde« hat sie ausgewählt und zusammengestellt. Entstanden ist ein aufwändig gestaltetes Buch mit vielen Faksimiles aus den Originaltagebüchern, Zeichnungen und privaten Fotos.

Skizzenbuch - Unterwegs
100 Originale von Musikern der Indieszene von Silke Leicher u. Manuel Schreiner
Rockbuch Verlag 

Die Szene der neuen Gitarrenbands lebt.Und wie sie lebt, das zeigt sie in diesem Buch. Adam Green zeigt sein Kinderzimmer, Mando Diao gestehen ein Verbrechen und Pete Doherty führt als Stadtführer durch ein Moskau, wie es wohl nur die wenigsten Touristen kennen. Vom Unfall mit dem Tourbus bis zur echten London Bridge mitten in Arizona, vom Backstage-Bierverbot bei den Pixies bis zum urwüchsigen Leben auf den Färöer Inseln – das Leben unterwegs bringt immer wieder Überraschungen.Und manchmal kommt dann die Erinnerung an andere wichtige Orte zurück, an Zuhause oder an die Zeit vor dem Erfolg. Die Indieszene lebt. Und wie sie lebt, das zeigt sie in diesem Buch.Die angesagtesten Bands des britischen, amerikanischen und deutschen Indie-Rock geben Stationen ihres Lebens preis, Kurzgeschichten aus dem Leben der Alternative-Musiker, über Konzerte und Touren, über ihre Kindheit und ihr Zuhause, über Plätze die sie lieben, die sie geprägt haben, über besondere Erlebnisse, die Spuren hinterlassen haben, über innere Orte, private Augenblicke, Wünsche und Träume.Es sind die erfolgreichsten Bands der amerikanischen, der Britpop- und der deutschen Indie-Szene, die ihre persönlichen Erlebnisse in diesem Projekt zusammen bringen. Es handelt sich um viele kleine privaten Geschichten, die ein Kaleidoskop der inneren Befindlichkeit dieser quicklebendigen Musikszene wiedergeben. Dabei steht nicht der Musiker als "Popstar" sondern der Musiker als stetig Reisender im Vordergrund.

Wann nur, wenn nicht jetzt ? – Roman von Marc Spitz
Aus dem Amerikanischen von Bernd Rullkötter

Joe Green, der im vorstädtischen Dunst von Long Island, New York, festsitzt, weiß, dass es im Leben noch einiges mehr geben muss. Als er im Radio einen Song der Smiths hört, ist er wie elektrisiert. Jetzt ist ihm klar, was zu tun ist. Er vernichtet seine Phil-Collins-Kassetten, pomadisiert sein Haar wie es sich für einen New-Wave-Jünger gehört, macht sich mit Oscar Wilde vertraut und verliebt sich. Doch dann trennt sich seine Lieblingsband und bricht ihm das Herz. Jahre später.
Joe Green hat nach überstandener Heroinsucht die Drogen gewechselt. Zwischen Sauf- und Koksorgien arbeitet er bei einer Musikzeitschrift. Sein Leben ist leer und Green nur damit beschäftigt, seinen wilden Lifestyle als Rockjournalist zu pflegen. Doch dann trifft er Miki. Beide beschließen, ihrem Leben einen neuen Sinn zu geben und die Smiths wiederzuvereinigen. Dabei kommen Joe jedoch Zweifel: ist es zu spät für ihn, seine Jugend wieder aufleben zu lassen?

Rock & Pop - Year by Year
Luke Crampton and Dafydd Rees

Die Chronologie des Rock & Pop von 1950 bis heute: Das Referenzwerk in englischer Originalausgabe. Mit einem Vorwort der Rock and Roll Hall of Fame. 600 S. mit über 1200 Fotos, durchgehend farbig. Fester Einband mit extra starken Deckeln im Großformat 30 x 26 cm
Von den 50er Jahren bis heute, von Abba bis ZZ Top: dies ist das Standardwerk zum Thema Popmusik. Als Teil einer musikalischen Revolution haben sich Rock und Pop schon immer über Regeln und Reglementierungen hinweggesetzt. "Rock & Pop Year by Year" verfolgt die Geschichte dieser Musik: von der Geburt des Rock’n’Roll in den 50er Jahren bis zu den Idealen und dem Zusammengehörigkeitsgefühl der 60er; vom Hard Rock, Glam Rock, Blues, Folk und Punk der 70er bis zur MTV-Ära von Image und Pop-Marketing in den 80ern; von den 90ern, jenem Jahrzehnt von Neuorientierung und Individualität, bis ins neue Jahrtausend hinein, in dem Rock und Pop vielfältiger und unvorhersehbarer sind als je zuvor.
"Rock & Pop Year by Year" liefert Jahr für Jahr, Monat für Monat und Tag für Tag Dutzende von Fakten und Geschichten aus dem Musikleben des betreffenden Jahres, durchgängig von Archivfotos begleitet. Schlüsselartikel werden durch Umrandung hervorgehoben und zusätzliche Kästchen ergänzen den Text um faszinierende Einsichten in die Karriere der wichtigsten Künstler. Jedem Jahr sind lebendige Übersichten über die jeweils wichtigsten Ereignisse vorangestellt.
- Beinhaltet die UK- und US-Singles-Charts für jedes Jahr. Zusätzlich liefern bebilderte Kästchen faszinierende Informationen, unter anderem die musikalischen Wurzeln und die wichtigsten Ereignisse.

Bob Dylan - Seine Musik und sein Leben
Olaf Benzinger
Mit Abbildungen
dtv premium im Großformat
320 Seiten
Originalausgabe

Wer ist Bob Dylan, wie ist sein Werk einzuordnen? Olaf Benzinger befasst sich ausführlich mit den Songs, Alben und Schaffensperioden, erläutert die biografischen Hintergründe und eröffnet einen fundierten Zugang zu dem wohl komplexesten Gesamtwerk, das die Popmusik zu bieten hat.
Er war die Ikone der Protestbewegung in den sechziger Jahren des vergangenen Jahrhunderts, die Stimme einer ganzen Generation. Er ist immer noch Nonkonformist, Rockpoet und Verwandlungskünstler. Viele seiner Songs wie ›Like a Rolling Stone‹, ›Blowin’ in the Wind‹, ›Lay Lady Lay‹ sind längst Klassiker. In seinem umfangreichen Werk gibt es aber auch Stücke, die sicher keine Meisterwerke sind. Doch auf seiner »Never ending Tour«, die ihn seit 1988 rund um die Welt führt – ca. alle zwei Jahre auch nach Deutschland - , begeistert Bob Dylan nach wie vor Millionen von Zuhörern.

The Hamburg Sound - Beatles, Beat und Große Freiheit
Herausgegeben von Ulf Krüger und Ortwin Pelc
ca. 160 Seiten mit ca. 80 Abbildungen
zweisprachig: deutsch/englisch
Hardcover Format 22,5 x 28 cm

Unter dem Motto „Die Zeit der Dorfmusik ist vorbei“ eröffnete 1962 an der Großen Freiheit in Hamburg der „Star Club“. Hier auf St. Pauli entstand aus Skiffle und Rock ’n’ Roll der „Hamburg Sound“, der als Beat weltweit die Popmusik prägte, hier begann die beispiellose Karriere der Beatles. Das Begleitbuch zur gleichnamigen Ausstellung im Museum für Hamburgische Geschichte gibt in rund 40 Essays und Zeitzeugen-Interviews – von Pete Best bis Cynthia Lennon, von Achim Reichel bis Tony Sheridan – einen vielfältigen und lebendigen Einblick in das Hamburg der 1960er Jahre, insbesondere in die Jugendkultur und in die damalige Musikszene.

16.06.2006

Les Beatles et la France + CD Sont Des Mots Qui Vont Très Bien Ensemble
Thierry Liesenfeld

Paris 2005, Gebundene Ausgabe, Leineneinband, 298 Seiten, 200 Abb.,
Register, Großformat, beiliegende CD
Frankreich spielte zur Zeit der Beatlemania eine große Rolle für den weltweiten Erfolg der Pilzköpfe. Legendär sind ihre Auftritte im Olympia von 1964, aber auch ihre Konzerte von 1965 in Paris, Lyon und Nizza werden in Thierry Liesenbergs Band ausgiebig vorgestellt. Inklusive mehr als 200 exklusiver Fotos und einer beiliegender CD!
www.mediumbooks.de

06.06.2006

John Peel - Ein Leben für die Musik
Michael Heatley übersetzt von Alan Tepper und Isabel Parzich

John Peel, der glatzköpfige, selbstironische Liverpooler mit dem sturen Geschmack für Obskures in der Musik, war immer eine ungewöhnliche nationale Institution. Durch eine Radiokarriere, die fast 40 Jahre umfaßte, und in der er beständig Sounds von Außenseitern förderte, und damit Psychedelia, Punk, Reggae und Hip Hop in den Mainstream brachte, wurde er genau zu dieser Institution.
Als er im Oktober 2004 plötzlich verstarb, trauerten Millionen über den Verlust dieser außergewöhnlichen und einflußreichen Persönlichkeit.
Mit seiner Biographie verfolgt Michael Heatley Peels Leben, von seinen frühen Underground-Tagen beim Piratenradio über seine unkonventionelle Karriere bei Radio One bis zu seinen späten Jahren, in denen er ein neues Publikum bei Radio Four`s populärer Samstagmorgen-Show "Home Truths" fand.
In diesem Buch mit witzigen und aufschlußreichen Anekdoten, von denen, die ihn am besten kannten, liefert Heatley ein leidenschaftliches Portrait eines englischen Exzentrikers, der seinen rebellischen Wurzeln während des gesamten Lebens immer treu blieb.
Es ist ein Tribut an einen Kenner der Musik, der eine lebenslange Leidenschaft für neue Sounds nährte, und damit Generationen von Fans inspierte.

Elvis Presley - Last Train To Memphis - Sein Aufstieg 1935-1958
Peter Guralnick übersetzt von Michael Widemann
Seiten: 641 Seiten
Verlag: Bosworth Musikverlag
ISBN: 3-86543-096-1

Wirklich sehr gut diese Biographie. Vielmehr der erste Teil, denn vom zweiten Teil (Armee- Zeit bis zu Elvis' Tod) gibt es leider noch keine deutsche Ausgabe. Es geht um die Jahre 1935-1958, die Zeit als Elvis groß wurde. Vom Teenager zum King of Rock. Autor Peter Guralnick distanziert sich gekonnt von allen Mythen, Fressorgien und Süchten, die den King einst umgaben. Peter Guralnick geht der Wahrheit nach. Wer war Elvis Presley, wie war er und wie war es um ihn herum. Eine Menschen- Studie wenn man so will.Respektvoll wird über Elvis geschrieben; liebevoll gar. Es ist der Blick unter die Oberfläche, der das Lesen spannend macht. Schnell taucht man ein in die Zeiten 35-58, lässt Gedanken schweifen und erfährt viel Neues über den Menschen Elvis.

Never Enough - Die Story von The Cure
Jeff Apter

Never Enough ist die definitive Biografie über The Cure, eine der wichtigsten Bands, die die Post-Punk-Ära hervorgebracht hat. Diese Band-Biografie lebt von den unzähligen Interviews und den exklusiven und schonungslos offenen Gesprächen mit den Gründungsmitgliedern Lol Tolhurst und Michael Dempsey. Mit zahlreichen Fotografien, einer umfassenden Diskografie und einer Videografie.

18.03.2006

Bob Dylan - Seine Musik und sein Leben
Olaf Benzinger
Mit zahlreichen Schwarzweißabbildungen,
320 Seiten, dtv premium Vö: 04/2006

Olaf Benzinger befaßt sich in "Bob Dylan - Seine Musik und sein Leben" ausführlich mit jedem der über 500 veröffentlichten Songs, Alben und sämtlichen Aufnahmesessions seit 1962. Der Chronologie der Alben folgend, erläutert er die Schaffensperioden Bob Dylans, beleuchtet die gesicherten biografischen Hintergründe und eröffnet so einen fundierten Zugang zu dem wohl komplexesten Gesamtwerk, das bisher aus der Popkultur heraus entstanden ist. Damit ist seine Darstellung die aktuellste und derzeit umfassendste von Bob Dylans gesamtem veröffentlichten musikalischen Schaffen auf dem deutschsprachigen Buchmarkt.
Diese erste chronologische Darstellung aller Bob Dylan-Alben und Titel stützt sich dabei auch auf die Original-Studioprotokolle.
Der Reiseführer durch Bob Dylans musikalisches Werk enthält Informationen über alle bekannten bisher noch unveröffentlichten Songs, alle Auftritte in Deutschland, Österreich und der Schweiz und die wichtigsten Bootlegs mit genauer Songauflistung. Ein vollständiges Songregister im Anhang rundet die Darstellung ab.

05.02.2006

John Mendelssohn  - Warten auf Kate
Der Roman zum neuen Album von Kate Bush Roman
Rockbuch Verlag 352 Seiten, 22 x 14 cm
gebunden mit Schutzumschlag,
ISBN 3-927638-30-7

Die unterhaltsame Popsatire "Warten auf Kate" von John Mendelssohn erzählt von der obsessiven Beschäftigung eines Exzentrikers mit der noch exzentrischeren Sängerin Kate Bush. Der heftige Bewunderer, das amerikanische Unterwäsche-Model Lesley Herskovits, ist ein Mann, der, obwohl bemerkenswert gut aussehend, sich selber hasst. Als endlich klar wird, dass Kate ihre Fans habituell auf neue Alben warten lässt, sieht er sich längst als den widerlichsten Fettsack und Looser, der jemals britischen Boden betreten hat. Nur weil er Kates achtes Album nach nunmehr über zehn Jahren des Wartens nicht verpassen will, verzichtet er darauf, sich von einem Hochhaus in den Tod zu stürzen - man ist geneigt, zu meinen, Nick Hornby habe sich hier für seinen neuen Bestseller inspirieren lassen.
Um die Zeit zu überbrücken, nistet sich Lesley Herskovits in einer Pension in der Nähe von Kates Geburtshaus ein, freundet sich mit der magersüchtigen Tochter der Wirtin an, begibt sich in eine abstruse Gruppe weiblicher anonymer Esssüchtiger und entwickelt einen abenteuerlichen Plan, wie man Rowdys das Handwerk legen könnte. Eine außergewöhnlich spannende literarische Mixtur, urkomisch, rasant und mit britischem schwarzem Humor gespickt.

Scherben - Wolfgang Seidel (Hrsg.)
Musik, Politik und Wirkung der Ton Steine Scherben
Ventil Verlag
ISBN: 3-931555-94-1

Kaum eine andere Band spiegelt den Aufbruch einer jungen Generation und ihren kompromisslosen Bruch mit einer als reaktionär empfundenen Republik dermaßen wider wie die Ton Steine Scherben.
Heute werden die Band und ihr charismatischer Sänger Rio Reiser gerne verklärt. Wolfgang Seidel, der erste Schlagzeuger bei den Scherben, wirkt diesem Mythos entgegen: Als Herausgeber hat er Zeitzeugen versammelt, politische Aktivisten der 1970er und Freunde der Band, deren Erinnerungen die Vergangenheit noch einmal lebendig werden lassen.
Das Buch ist allerdings weitaus mehr als nur eine Bandgeschichte. Es bietet einen Überblick über die Mentalität der westdeutschen Linken in den 1970er und 1980er Jahren und reicht zudem bis in die Gegenwart hinein: Welche Wirkung hatten Ton Steine Scherben auf die musikalische Protestkultur? Welche Bedeutung hatten sie für Jugendliche in der DDR? Wie hat sich linker Protest nach dem Mauerfall verändert?
Aus dem Inhalt: Die Geschichte des Georg-von-Rauch-Hauses; die Berliner Hausbesetzer-Szene; die Wirkung der Scherben auf Punk; das Leben in Fresenhagen; von Pop als Gegenkultur bis zur Quotendebatte.

11.01.2006

Fritz Rau - 50 Jahre Backstage
Erinnerungen eines Konzertveranstalters
Vorwort von Udo Lindenberg
304 Seiten · 54 Schwarzweißfotos 
ISBN 3-930378-65-5

Fritz Rau, der im März 2005 seinen 75. Geburtstag feierte, ist der bedeutendste Konzertveranstalter Deutschlands. Zusammen mit seinem verstorbenen Partner Horst Lippmann organisierte er über Jahrzehnte hinweg die Deutschlandkonzerte der nationalen und internationalen Größen aus Jazz, Blues, Entertainment, Rock und Pop – von Duke Ellington bis Jimi Hendrix, von Marlene Dietrich bis Madonna und von Muddy Waters bis Miles Davis, Udo Lindenberg und den Rolling Stones. Humorvoll, unterhaltsam und anekdotenreich erzählt Rau in seinen Memoiren von seiner Jugend in Nazideutschland, seinen Anfängen im Heidelberger Jazzkeller Cave 54 bis hin zum international erfolgreichen Konzertpromoter. Breiten Raum nehmen in Raus Erinnerungen die Begegnungen mit internationalen Stars wie Mick Jagger und Bob Dylan ein. Ausführlich berichtet er zudem über seine Freundschaften und gemeinsamen Projekte mit wichtigen Persönlichkeiten der deutschen Musikszene von Albert Mangelsdorff bis Peter Maffay. Dabei vermittelt er aus der Insiderperspektive faszinierende Einblicke nicht nur in das Tourleben der Musiker, sondern vor allem auch hinter die Kulissen von Musikbusiness und Kulturindustrie. Dadurch entfaltet sich ein schillerndes zeitgeschichtliches Panorama des Musik- und Kulturlebens von den fünfziger Jahren bis heute.

14.12.2005

Das Jazzbuch
Fortgeführt von Günther Huesmann
944 Seiten, gebunden ISBN 3-10-003802-9 

Seit über fünfzig Jahren der Klassiker unter den Jazzbüchern, wird das Standardwerk von Joachim-Ernst Berendt jetzt zum siebten Mal überarbeitet und aktualisiert. Nach wie vor ist "Das Jazzbuch" konkurrenzlos, denn es bietet als einziges Werk in prägnanter und verständlicher Sprache eine Gesamtdarstellung der Jazzentwicklung mit ihren wichtigsten stilprägenden Persönlichkeiten.
Die von Günther Huesmann überarbeitete Neuausgabe berücksichtigt nicht nur die Entwicklung von 1990 bis heute, die u. a. von der Postmoderne-Debatte, vom "New Yorker Jazz-Krieg", dem Aufschwung der Jazzpädagogik und der wachsenden Bedeutung der europäischen Jazzszene geprägt worden ist, sondern geht auch auf aktuelle Entwicklungen im Instrumentalbereich wie die neue digitale Electronica sowie auf die faszinierende Öffnung des Jazz gegenüber den Musiktraditionen aus Afrika, Asien und Lateinamerika ein.
Wie in den bisherigen Ausgaben können nicht alle Jazzmusiker, die inzwischen die Szene betreten haben, genannt werden. Stellvertretend für viele werden jene Musiker ausführlich gewürdigt, die prägend für die Entwicklung der letzten Jahre waren. So wird diesmal John Zorn - der agent provocateur der New Yorker Downtown-Szene - als Vertreter des multistilistischen Jazz vorgestellt. All diese Spieler und Entwicklungen zeigen, dass der Jazz bis heute die Musik der Neugierde und der Entdeckungsfreude geblieben ist.

Jazzlife - William Claxton / Joachim E. Berendt
Taschen Verlag

Jazzlife, das jahrelang vergriffen war, dokumentiert eine vergangene Epoche, die zu den Sternstunden der Jazzgeschichte zählt. Das Buch ist heute ein begehrtes Sammlerstück.
Taschen begann im Jahre 2003 die enorme Fülle des Originalmaterials – darunter zahlreiche zuvor nie veröffentlichte Farbaufnahmen – zu sichten und neu zu ordnen. William Claxton berichtet im aktuellen Vorwort von seinen Reisen mit Berendt und seiner Liebe zum Jazz. So entsteht mit Jazzlife ein opulenter XXL-Band einschließlich einer digital bearbeiteten Audio-CD mit den von Joachim E. Berendt aufgezeichneten Originalaufnahmen. Jazzfans werden begeistert sein von dieser Zeitreise in die Hochphase des Jazz und die Musik hörend und sehend so erleben wie Claxton und Berendt fast 50 Jahre zuvor.
Fotografien von Charlie Parker, Count Basie, Duke Ellington, Muddy Waters, Gabor Szabo, Dave Brubeck, Stan Getz, Billie Holiday, Ella Fitzgerald, Miles Davis, Charlie Mingus, Thelonious Monk, John Coltrane und vielen anderen
Bonus-CD mit digital bearbeiteten historischen Originalaufnahmen (ursprünglich 1960 auf zwei Schallplatten veröffentlicht)

Die Beatles - Tag für Tag 
Simon Wells Hulton Getty Archiv
24 x 16 cm, 744 Seiten
Mit 365 Abbildungen in Farbe und s/w
Neue Fotos aus den 1960er Jahren

Die Beatles eroberten mit ihrer Musik die Welt im Sturm. Alles ist über sie gesagt, alle Bilder gezeigt - meint man. Bis kürzlich das berühmte Hulton Getty Archiv zahlreiche unbekannte Fotografien aus seinem Bestand freigegeben hat, die in diesem Band erstmals veröffentlicht werden. In chronologischer Reihenfolge zeigen die Bilder die Beatles während der ersten Jahre ihrer Erfolgsstory in ihrer Heimat Liverpool, auf Konzerttourneen, im Tonstudio und bei Dreharbeiten bis hin zu jenem legendären Konzert im Januar 1969, als die vier auf dem Dach des Apple-Gebäudes in der Saville Row spielten und den Londoner Verkehr zum Erliegen brachten. Simon Wells’ Erläuterungen versetzen uns unmittelbar in den Kontext der Aufnahmen. Seine Kommentare werden oft unterstrichen von Originalzitaten der Beatles. So werden die Sixties, die Zeit des Aufbruchs, der Skandale, der Revolution, wieder lebendig - Tag für Tag.

05.11.2005

Bryan Ferry und Roxy Music
Großes Kino für die Ohren - von David Buckley
übersetzt von Henning Dedekind,
424 Seiten

Roxy Music und Bryan Ferry gehören zu den größten Kultfiguren und Ikonen der Rock-Geschichte. Und dennoch blieben sie in den vergangenen dreißig Jahren verhältnismäßig vernachlässigt. Keine Hall of Fame, keine Plattenpreise fürs Lebenswerk, keine ernst zu nehmende Biographie. Bis jetzt. David Buckleys Buch setzt der lebenden Legende Bryan Ferry und seinen früheren Mitstreitern nach drei Jahrzehnten ein längst überfälliges und verdientes Denkmal. Dabei verbindet Buckley wissenschaftliches Detailwissen mit flüssiger Erzählweise und fundierten Einsichten in die Entwicklung des Künstlers und der Gruppe. Gespräche mit Ferry und anderen Band-Mitgliedern, mit Freunden, Produzenten, Ex-Managern und Fans runden seine Analysen ab und machen das Ganze zum spannenden Lesestoff.
Am 26. September 2005 feierte Bryan Ferry seinen sechzigsten Geburtstag.

Trench Town sehen und sterben - Die Bob Marley Jahre - von Hélène Lee
Aus dem Französischen von Oliver Ilan Schulz
290 Seiten

Dieses Buch erzählt die mythische und dramatische Geschichte des berühmt-berüchtigten schwarzen Ghettos Trench Town. Aus diesem Vorort von Kingston, Jamaika, kamen der Reggae und Bob Marley, die Rasta-Bewegung nahm dort ihren Ursprung. Als Schlafstadt im Westen von Kingston in den Dreißigerjahren gegründet, wurde Trench Town Ende der Fünfziger zur Bühne heftiger politischer Kämpfe. Zu jener Zeit tauchte Bob Marley in Trench Town auf und fand dort seine Inspiration: Er entlieh sich seine Texte bei den Leuten auf der Straße, und manchmal bezahlte er sie sogar für einen Satz oder einen flotten Spruch. Die Kraft seiner Musik speiste sich aus dieser ganz besonderen Beziehung, die er zu Trench Town hatte. Die französische Journalistin Hélène Lee begab sich auf der Suche nach dem Mythos des Reggae und von Bob Marley nach Trench Town; sie erlebte ein Ghetto der Dritten Welt voller Gewalt, Drogen und Tod, fand dort aber auch Liebe und Frieden der Rasta-Philosophie.

Das Bob Dylan Scrapbook: 1956 – 1966
Mit einem biographischen Text von Robert Santellivon Bob Dylan (Autor) Kathrin Passig (Übersetzer) Gerhard Henschel (Übersetzer)

Das ultimative Buch über die frühen Jahre des legendären Musikers Bob Dylan voller seltener Fotos und herausnehmbarer Reproduktionen von Sammlerstücken. Es enthält handgeschriebene Songtexte in Faksimiles und eine Audio-CD mit 45 Minuten Interviews. »Das Bob Dylan Scrapbook« ist eine Fundgrube für alle Popmusik-Kenner und Rock-and-Roll-Fans. Der Band ist liebevoll gestaltet: Fotos und Dokumente aus entlegenen Quellen, aufklappbare Seiten, Einsteckkuverts, die Raritäten enthalten, kleine Booklets mit Bildserien und viele andere reizvolle Elemente machen ihn zu einem Erlebnis. Zusammen mit der profunden biografischen Darstellung des Musikspezialisten Robert Santelli führen sie in farbigen Details vor Augen, wie Dylan sich in den ersten, entscheidenden zehn Jahren seiner Karriere vom »Folkie« mit Akustikgitarre zu dem wohl einflussreichsten Musiker und Songwriter der Popgeschichte entwickelte.

Deep Purple - Die Geschichte einer Band
von Jürgen Roth und Michael Sailer
528 Seiten

Deep Purple, deren Album Deep Purple In Rock (1970) prägender war als das meiste, was wir aus den Siebzigerjahren kennen, wurden zu einer der einflussreichsten und innovativsten Bands der Rockgeschichte. Und so ist es siebenunddreißig Jahre nach ihrer Gründung endlich an der Zeit, die Geschichte dieser ebenso großen wie zuzeiten scheiternden und selbstzerstörerischen Gruppe zu erzählen. Roth und Sailer legen mit Deep Purple – Die Geschichte einer Band die erste deutschsprachige Darstellung über Deep Purple vor – mit dem Anspruch, alles, was wesentlich war und ist, zu berücksichtigen, ohne sich im Meer der Fakten zu verlieren, erzählend, abschweifend, einfühlend und auch distanziert, wo es trotz aller Freude an oder gar Liebe zu dieser Musik geboten erscheint. Und die komischen Irrungen und die Demütigungen, die sich die Mitglieder gegenseitig zufügten oder die ihnen die Maschinerie des Rockbusiness zugefügt hat, dürfen nicht fehlen.